拍一部电影，需要掌握哪些知识？

拍摄一部好的电影，需要掌握哪些知识？下面我带大家认识一下

       第一：编剧。编写剧本，即创作出故事、台词，主戏以及过场戏，突出故事中心，塑造人物性格；影视、戏剧、广告及专题片剧本的前期内容策划：题材选择，表现手法及方式创意。写剧本只需要一张纸，一支笔就可以了。在写的过程中，知悉电影的结构，人物，情节等各种内在的秘密。对于零经验的人，想要拍一部短片，首先学会写剧本。在写剧本的过程中，带着景别思维，来用画面讲故事，中间调动听觉。

       第二：导演。制作戏剧或影视片的过程中，指导演出工作者的人。导演更多的时候可能会是和编剧讨论剧本，和演员讲戏，和摄影灯光讨论光影，有时甚至是去检查道具的制作过程，导演关心所有和影片相关的工作是否能达到自己的要求。

       第三：分镜思维。分镜是在文字脚本的基础上，导演按照自己的总体构思，将故事情节内容以镜头为基本单位，划分出不同的景别、角度、声画形式、镜头关系等，等于是未来影片视觉形象的文字工作本。

       第四：摄影。懂得最基本的构图，景别知识，至少够拍第一部短片了。更深入的知识，等拍完了再去研究自己缺什么。摄影技术，如果不是懂太多，可以先学一些最基本的，至少，可以拍出来片子。还有选景。选一个适合你的电影的气质的景来拍你的故事。

       第五：剪辑。剪辑思维从始至终都要有。其实剪辑思维，也就是分镜思维。而声音，也需要在创作的时候好好利用。它能让电影更真实和更有临场感。你应该会使用一个最简单的剪辑软件，懂它的最基本的操作。这个很简单，pr教程在b站上一大堆，一个上午就可以学会最基本的操作，暂时就够用了。而你学会了剪辑软件，只是学会了工具，你需要了解的还有剪辑思维，包括怎么接不会跳，怎么剪更有节奏。哪些段落需要快速剪辑，哪些段落需要拉长来使情绪更饱满。而这些剪辑思维，你也必须在拍摄的时候就考虑到。而剪辑时，也必须要考虑到编剧时的故事主题。